贝浩登香港 | 加藤泉个展开幕及巴塞尔艺术展香港展会作品预览
无题, 2023. 布面油画. 66 × 126 cm. ©2023 Izumi Kato. 图片提供：艺术家与贝浩登
Izumi Kato 加藤泉
展期 2024年3月24日至5月18日
地点 香港尖沙咀梳士巴利道18号 K11 807室
贝浩登欣然宣布香港空间将于巴塞尔艺术周期间揭幕加藤泉（Izumi Kato）的个展。许多观众对他创作中的神秘类人形象已经相当熟悉，在本次展出的作品中，艺术家呈现出近年的创作转折：动物形象的出现及其与解剖学之间的显著关联。
在加藤过去的创作中，动物的元素多以拟人的方式出现，现在则成为一个独立的具象形体，与一直以来的主角——类人幽灵形象并立。在一些画作中，动物形象几乎占据了主导地位，人物形象则成为陪衬；另一些作品里，动物或站立在卧倒的人形身上，或立于头顶，或扮作耳语者，或幻化成不成比例的、在水中随行而游的巨型的鱼。如果说此前的小人所呈现出的迷失姿态，是因为他们处于持续的孤独和寻觅当中，那么此时的他们似乎已经寻找到了这一段行程的旅伴。这种在新作品中所呈现的非常有趣的角色反转，让人不禁将其与近年来发展壮大的后人类理论和动物研究联想起来。或许这是一种对于跨物种亲缘的想象，或许这只是后疫情时代、全球气候灾难中的现实。
无题, 2023. 布面油画. 152 × 65.5 cm. ©2023 Izumi Kato. 图片提供：艺术家与贝浩登
这一展览中的作品与加藤在2023年贝浩登（巴黎）展出的9件一套的雕塑系列有着密切的关系，其中的形象和组合化作新的绘画原型：见骨的动物，濒临喷发的火山。同样值得注意的还有近期才出现的雕塑中的风景元素，这一批雕塑作品仿照微型景观的形式，山石、草丛，小人时而于水面上骑鱼飞驰，时而立于即将喷发的富士山上。一种末日情结隐然笼罩。加藤的作品似乎是多种原型的相遇和重组。作品中略带刻板的动物解剖学呈现，是因为这些作品的前身即是动物模型玩具。它们是对于模型、玩具的解构和模仿，是基于后者的再创作。这些模型是原型中的原型。从模型出发的绘画，从绘画出发的雕塑，从雕塑再出发的绘画，构成了创作逻辑的大致闭环。
无题, 2023. 丙烯着色于木头、塑料模型、不锈钢. 75 x 30 x 30 cm. ©2023 Izumi Kato. 图片提供：艺术家与贝浩登
村上隆. 致敬弗朗西斯·培根：伊莎贝尔·罗斯索恩和乔治·戴尔头像习作, 2016. 布面丙烯、铂金箔、铝制画框. 100 x 100 cm (单屏). ©2016 Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All. 图片提供：贝浩登
2024 Art Basel Hong Kong
2024 巴塞尔艺术展香港展会
展期 2024年3月26日至30日
地点 香港会议展览中心
展位 1D20
贝浩登欣然重返2024年巴塞尔艺术展香港展会，呈现画廊代理艺术家以及与画廊首次展开合作的艺术家的一系列全新创作。村上隆的一幅双联画作将于展位中心呈现，来自于他著名的绘画系列“致敬弗朗西斯·培根”，作品再次聚焦于复杂的人物形象，运动中的肉体揭示着人类灵魂中事关生存的伤疤与痛苦。密集的构图包含了艺术家实践中反复出现的图像主题——眼睛、蘑菇、角色——并通过在铂金箔背景上绘制的多层色彩加以强调。村上隆在这一开始于2002年的系列中致意了弗朗西斯·培根，后者对其作品产生了重大影响。
来自布鲁克林的艺术团体MSCHF将在展位展示一系列全新作品，以预热其将在2024年4月于贝浩登洛杉矶空间开幕的盛大展览。成立于2019年的概念艺术团体MSCHF善用精心构思的艺术干预方式揭露我们在文化、政治和货币体系内荒谬的现实，其在首尔大林美术馆举办的大型互动式展览“没有什么是神圣的”将持续至4月28日；继东京新宿伊势丹百货艺术中心成功策划个人展览后，加州艺术中坚力量贝瑞·麦吉也将于展位呈现最新画作。艺术家从根植于涂鸦与城市街头的反主流文化中汲取灵感，他在艺术实践的发展过程中所形成的丰富多彩的美学与相伴的价值力量使其作品脱颖而出。
贝瑞·麦吉. 无题, 2023. 板面丙烯与水粉；共42个部件. 271.8 x 193 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
李培. 笔触-8, 2023. 纸本碳墨.220 x 152 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
李培将在2024年第60届威尼斯双年展的官方活动中推出个人项目“焚月之宅”, 2024. 视频提供：艺术家与贝浩登展位聚焦的其他艺术家包括李培与JR。李氏极富极简主义色彩的标志性“笔触”系列将铺陈于独立展墙，飞溅于纸上的碳墨引人入胜，引领着观众浸润于艺术家与碳为伴的艺术世界。李培将在2024年第60届威尼斯双年展的官方活动中推出个人项目“焚月之宅”，而JR则将于夏季奥林匹克运动会揭幕前在贝浩登巴黎空间呈现全新展览，以独特的视角展现巴黎的城市风景和市民日常生活。展位带来JR的作品《集装箱里的芭蕾舞演员，法国勒阿弗尔，边缘地带》（2021），艺术家在以集装箱为代表的坚硬的工业背景下展示了芭蕾舞者的微妙舞姿，突出了两个看似截然相反的世界：舞蹈动作的精确与航运业的自动和重复。
中国艺术家陈可继去年备受瞩目的贝浩登巴黎个展后，此次将于展位呈现其“包豪斯女孩”系列中最新的画作。包豪斯女孩肖像基于写满时代气质的包豪斯历史档案图片，陈可以古典绘画的审美规范对这些朝气蓬勃的现代女性加以描绘。
陈可. 包豪斯女孩No.37, 2024. 布面油画. 120 x 100 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
近期与画廊展开合作的艺术家也将亮相于展位，他们包括杰森·博伊德·金塞拉、张雅琹、傅饶、卡拉·乔斯林、李相男、金·迈尔森、西格丽德·桑德斯卓姆、马蒂·施内普夫、苏予昕、阿里奥·托·德约和谢其。
傅饶. 无名星际, 2022. 布面油画. 175 x 113 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
展位还将带来尚-马利·阿普里欧，凯莉·比曼、尚-菲利普·德洛姆、玛蒂尔德·丹尼斯、延斯·梵歌、博纳德·弗瑞兹、洛朗·格拉索、汉斯·哈同、席洛·汉兹曼、格雷戈尔·希德布兰特、上条晋、克拉拉·克里斯塔洛娃、仓谷惠美、乔治·马修、Mr.、ob、大谷工作室、尚-米歇尔·欧托尼耶、朴栖甫、克里斯蒂安娜·普利、齐倬、马修·罗奈、沈文燮、乔希·斯博林、塔瓦雷斯·斯特罗恩与高野绫的作品。
最后，为呼应于贝浩登香港空间呈现的个人展览（2024年3月24日至5月18日），加藤泉将在展位展出两件雕塑创作，聚集于艺术家独特的创作世界中的混合生物。
苏予昕. 烟气雾云（默拉皮火山）, 2024. 黑色火山灰、加利福尼亚赭矿与泥土、各色新岩色粉与其他手工色粉于木板. 115 × 190 cm. 图片提供：艺术家与贝浩登
无家可归, 影像, 10’ 14’’. 2020. 图片提供: 艺术家、贝浩登Johyun Gallery与Gallery 2
巴塞尔光映现场
NOWNESS ASIA- Other Dreams, Other Worlds
金·迈尔森：无家可归
Jin Meyerson：No Direction Home
放映 2024年3月28日 7:05pm - 8pm
地点 香港会议展览中心一楼演讲厅 N101B
参与活动请至巴塞尔官方网站预约
Nowness Asia呈现 “Other Dreams, Other Worlds”，聚焦一系列记录亚洲离散族群的短片，重提属于故土的历史传统。该单元结合了五部短片，打破了时间线性和同质化身份观念的桎梏，探索了性别和性取向、殖民主义和国籍、物质和精神生活的论述中存在的裂缝。在五次独特的旅程中，我们遇到了充满猜测性欲望和知识体系的情境，这些情境重新排列了我们熟悉的世界轮廓，邀请我们在不适中找到目标。
《无家可归》（No Direction Home，2020) 是由韩裔艺术家金·迈尔森（Jin Meyerson）和查尔斯·蒙卡（Charles Munka）共同执导的纪录片短片。该片探讨并揭示了韩国领养政策和金·迈尔森艺术实践背后的社会政治语境。金·迈尔森汲取了他本人作为被领养者的模糊血统和流离失所的诗学。影片在首尔、釜山、明尼苏达州和佐渡岛等地拍摄，其中佐渡岛是影片的重点。金·迈尔森和导演查尔斯·蒙卡基于对佐渡岛海岸频繁登陆的朝鲜“幽灵船”的共同兴趣开始了这个项目。
无家可归, 影像, 10’ 14’’. 2020. 图片提供: 艺术家、贝浩登Johyun Gallery与Gallery 2